Рубрика: периодика

Мультфильм Уэса Андерсона «Остров собак», быть может, слишком детский для взрослых, или слишком взрослый для детей. В этом мире есть кровь, смерть, боль. Но ещё больше ― юмора, поэзии и торжества искусства. Детали у Андерсона от фильма к фильму становятся все более миниатюрными, ювелирными… Мультфильм-шкатулка, в которой спрятан целый мир.

Фильм про Ихтиандра, который снят в XXI веке ― казалось бы, почти безнадежная затея. Сюжет про различных русалочек и русалычей, конечно, не нов. Нужно быть очень сильным художником и очень дерзким мастером, чтобы заставить зрителя поверить в абсолютную, дистиллированную сказку. Но у Гильермо дель Торо получилось.

Обилие хороших российских фильмов в 2017 году стало поводом для разговоров о давно ожидаемом ренессансе российского кино. Думаю, рано давать окончательные оценки, но повод для оптимизма есть. Некоторым из этих хороших картин, правда, не повезло с кинопрокатом, и Сеть становится единственной возможностью посмотреть недосмотренное. Период новогодних каникул для этого идеально подходит.

Что нужно для хорошего кино, которое выражает время? Точность художественных решений, тысяча продуманных мелочей. И еще «невыразимое» ― то, что рождается само собой, если подбирается нужная команда, верные люди. В «Аритмии» Бориса Хлебникова есть и то, и другое. Режиссер, найдя двух актеров на главные роли ― Александра Яценко и Ирину Горбачёву ― выбрал этому фильму судьбу.

Фильм Кристофера Нолана «Дюнкерк» ― быть может, главное кинособытие этого лета. Картину давно ждали, и она ожидания оправдывает. Однако есть и побочные эффекты. Фильм заставляет задуматься о проблемах, с которыми сталкивается каждый современный режиссёр, который берётся снимать о Второй мировой войне.

Рецензию на новый фильм Андрея Звягинцева «Нелюбовь» я планировал начать примерно так: «Звягинцев ― один из немногих, кто пытается если не правдиво, то правдоподобно отразить время, и, пожалуй, единственный из соотечественников, чьи картины становятся событием. Почти каждый его фильм попадает в десятку, бередит зрителя.

«Путешествие времени» Терренса Малика уже назвали самым красивым и обескураживающим фильмом года, многословным, старомодным, пафосным… В самом деле, Малик не боится быть в одиночестве, его позиция очень уязвима. Он использует приёмы, которые давно кажутся запрещёнными: умопомрачительные пейзажи, где люди ― лишь незначительная подробность, медитативный ритм и закадровый голос Кейт Бланшетт, который на протяжении всего фильма произносит монологи, похожие на белые стихи: «О, бесконечный источник… Кто привёл меня сюда?», «О Мать… я твоё дитя…»

Фильм «Манчестер у моря» Кеннета Лонергана кажется «простым», но смотришь его неотрывно. Иногда сдержанность, за которой скрывается потенциальная буря, действует сильнее, чем выпученные глаза и шкворчащие страсти. Этот провинциальный быт покруче любого экшна и сродни древнегреческой трагедии.

Есть фильмы, похожие на приятные сновидения, пробудившись от которых, почти ничего не помнишь. «Молчание», наоборот, выжжено в зрительской памяти каленым железом, его образы впечатываются в сетчатку. Сам не замечаешь, как фильм начинает жить в тебе, «думать тобой». Мартин Скорсезе, снявший более 40 картин, по-прежнему жёсток и витален, и как никогда серьёзен в своем размышлении о вере.

Кончаловский, тем временем, снял свой лучший фильм. Быть может, в других картинах он был мастеровитее, но нигде не был таким настоящим.